中国书画行业现状,目前的中国书画现状

中国当代油画发展趋势及现状？第二，中国当代油画现状基本都乱了。国画有无穷的魅力，传承国画精髓，丢掉外在形式，创作出具有现代审美意境的中国画，是我们这一代画家的责任，所以中国书画的发展和中国书画的历史必须从6000多年前说起，急！中国民间艺术市场现状。

在艺术品市场空前高涨之际，书画市场也蓬勃发展。越来越多的人进入书画的收藏和投资，中国书画的关注度达到了前所未有的高度。而且随着市场经济的深入发展，当代画家的作品也能引起投资者的兴趣，但由于投机，当代画家的价格往往高于古代画家。即便如此，很多藏家都知道这种画的价格太高了。至于未来的市场，现在还不确定。百年之后，其艺术成就的最终结论自然会见分晓。

目前，越来越多的人把目光投向了几千年的灿烂文化。相对于古书画，其收藏价值、升值潜力、保值能力都比较稳定，很难有大起大落。因为他们的艺术成就经受了历史的考验，至今能保存下来的都是远古先民的艺术精华，可以代代相传，永垂不朽，其艺术永恒性是不可再生的。而且随着人们对文化艺术鉴赏能力的提高，人们对这些先人艺术的了解只会更加深刻和全面，这些尘封已久的古代艺术家的作品也会受到人们的青睐，市场也会走俏。

作为一个山水画家，我觉得这个话题太大了。我来说说我自己的感受。国画和当代国画只是时间不同而已。没有“复兴”二字，只是紧跟时代脉搏，发展。关于发展论，圈内朋友经常调侃:不要画古画，不要画线条画，意思是现在画画的人自己画，不要一写就临摹古人，一定要有古意。没有古义，就意味着没有传统；不画线条画，说明你心意已决，不要受市场影响，画出迎合市场的媚俗作品。

国画有无穷的魅力。传承国画精髓，丢掉外在形式，创作出具有现代审美意境的中国画，是我们这一代画家的责任。传统的写意水墨画越来越冷门，与近年来上层社会的引导和市场的影响有关。中国画既是一种工笔画，也是一种写意。为什么写意打不开发展局面？写意入门容易，画起来难。墨妙，古人优秀的大写意，我们就不能从这方面入手，发扬光大吗？

目前，人们对中国画未来的发展趋势议论纷纷。这种争论源于对“中国画”概念的多方面的不同理解。在争论中，人们会发现中国画的道路是无限宽广的。文人水墨画的传统会继续延续，工笔画会有新的生存空间。在创作方法上，是以古开今的一种方式，中西融合也是一种方式。通过探索和实验来探索水墨画和重彩也是应该鼓励的。油画艺术在中国已有100多年的历史。

中国的艺术家们正在努力用自己的智慧和才华创造出具有自己民族特色的油画艺术。他们遇到的一个问题是，如何在学习西方古典油画技法和适应中国民族审美趣味之间找到平衡；第二个问题是在西方主流艺术已经异化了古典油画甚至整个油画的情况下，如何保持对油画的浓厚兴趣和热情。第三个问题是，正在致富的中国人民为写实油画提供了广阔的市场。艺术家如何保持清醒的头脑，不被市场牵着鼻子走，失去锋芒和探索精神？

-北京古玩艺术品市场之旅-北京是人类文明的摇篮之一，世界著名的历史文化名城，中国六大古都之一，全国的政治文化中心，历史文化遗迹丰富，古物众多。《收藏艺术》杂志计划编辑出版台湾省古玩民间艺术品市场指南，主编郑功贤先生邀请我写一篇关于北京古玩文物市场现状和发展潜力的文章。我觉得这是好事。可以作为炎黄子孙和热爱中国文物艺术的世界友人在北京购买仿古民间艺术品的“指南”，为大家节省时间和精力做出贡献。也是我们华夏子孙应该做的亲情。

近年来，国内外艺术品市场空前繁荣。今天书画market现状而且未来前景非常好。看今天的书画行情，书画的天价成交价并不稀奇。随着亿元时代的出现，-0/以上正在交易市场涌现。各类艺术品价格纷纷上涨。曾经属于小众高雅收藏的字画，因其价值连城而逐渐成为高档礼品的重要选项之一。

楼主好像是个纸。我只能说我的基本观点。你还是得自己做卷子。一、当代油画呈现多流派、多手段的趋势，但艺术商业化趋势越来越明显，商业对艺术的干预和引导作用太大，二、中国当代油画现状基本失序。有好有坏。从积极的一面来说，意味着艺术风格多样，艺术家的思路拓宽了，表现手法也增加了，极大地发挥了艺术家的创作才华。

China 书画发展概况中国是一个历史悠久的文明古国。在960万平方公里的辽阔土地上，200多万年的大溪人民坚定地在中国历史上一步一个脚印。千百万年来，我们的祖先在中国这片美丽富饶的土地上辛勤劳动，艰苦奋斗，创造了辉煌的历史和文化。如今人类学和考古学已经证明，中华文明已经不能用“上下五千年”来概括了。

中国已知最早的陶器诞生于8000多年前的河北、河南、江西等地的许多原始文化中。越来越多的考古资料和研究无可辩驳地证明，代表人类文化高级形态的文字、绘画、雕塑等艺术早在6000多年前的仰韶文化中就已经诞生，4000多年前的龙山文化中就已经发展出大量早期岩画，3000多年前的商代已经成熟，所以中国书画的发展和中国书画的历史必须从6000多年前说起。